boxing en south circular road, dublin

Fotografías: Javier M. Reguera (Pichar en las imagenes para ampliar)

Imágenes pertenecientes a la serie Dublin-up. Una manera de recorrer la ciudad desde sus pliegues: la urbe es siempre la acumulación de espacios yuxtapuestos, confrontados, contradictorios. Con la mirada puesta en las avenidas alejadas de las rutas turísticas, muestra al habitante, al transeúnte localizado o perdido entre sus límites. En una Teoría de los Pliegues, la ciudad queda desposeída de un centro. Esta siempre es una teoría incumplida, irrealizable al completo, en la medida en que la ciudad puede entenderse también como una maquinaria de reproducción constante.



South Circular Road, al sur de la ciudad. Ring Side. Dos días en la celebración de la liga infantil y juvenil del área metropolitana de Dublín. A 500 metros otra realidad: Rialto y Fatima Mansions, dos áreas deprimidas del inner city.

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El cuadrilatero formaliza las reglas, pero el golpe. Combates que apenas duran tres minutos. La popularización del boxeo en algunos barrios periféricos (con más intensidad décadas atrás) concuerda con la expresión simbólica del habitante en el límite urbano.

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La pérdida casi siempre omite el esfuerzo añadido. Cierto sentido gregario, propio de las generaciones infantiles y juveniles, vuelca la expresión del sujeto por medio de la violencia como juego.

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Ese espacio intermedio entre lo que representa Dublin en los límites suburbiales del Inner City y un centro (City Center) deslocalizado por el flujo migratorio podría expresar la necesidad de prolongar la tradición pugilística en Irlanda, es decir, la lucha.

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La visión de una celebración alrededor de las mesas. El mismo efecto social que en una boda o en una reunión familiar.

playas

Fotos: Maximo Vitale, Zhang Xiao

La playa ofrece algo más que fotogenia: un recinto encubierto por la entropía a escala humana. Su capa arenosa limitada por el mar funciona como soporte de un espacio social complejo, un sistema pautado culturalmente. La playa tiene su mecánica, su psicogeografía, pero es ante su organización aparentemente caótica donde encuentra la forma más exhaustiva de su representación. La imaginamos bajo esos parámetros porque no somos capaces de vislumbrar, desde el propio medio, la parte que la hace operativa en un todo coherente. Dicho de otro modo: la playa es un micro-sistema, todo sistema requiere una organización, cualquier organización sólo puede existir bajo flujos funcionales, emocionales, económicos, culturales. La playa, indistintamente de su localización en el mapa reúne todos los requisitos.

Quizá por eso algunos fotógrafos se han sentido atraídos por tal sistema, en una búsqueda incesante de los elementos que lo conforman y representan. La playa es fotogénica precisamente por su capacidad para sintetizar el orden societario expuesto desde la relajación de las normas y la mezcolanza de los diferentes estratos sociales. No todo está a la vista, de manera que la fotografía ejerce su cualidad máxima en un intento por capturar la instantánea de su esencia, lo que aún no ha sido visualizado. Tres ejemplos pueden ayudarnos a desvelar algo de esa óptica. Maximo Vitale insiste en la panorámica frontal para captar el interludio existente entre la masa y el paisaje, demostrando así que el recinto arenoso forma parte del proceso de civilización, del medio urbanístico e industrial. Alex S. MacLean estudia la geometría, el color, el ordenamiento confrontado a la medida aleatoria, arbitraria, de los bañistas, para demostrar que desde cierta altura podemos registrar destalles de su estructura funcionalista. Zhang Xiao vuelca su objetivo en la parte vivencial, en las relaciones establecidas entre el sujeto y el medio, en la práctica social (individualizada, colectiva) que dota de sentido el entorno. En definitiva, un universo social que intenta mantener rasgos y signos de la naturaleza.

Foto: Alex S. MacLean

The The Sng 1982 Uncertain smile

Hay grupos que merecerían ser redescubiertos desde sus inicios. The The, fundado en 1977 por Matt Johnson, exigiría una larga explicación. Innumerables cambios de formación. Estilos diversos, combinando la tradición del pop inglés basada en la melodía con experimentos sonoros. En los años 80 cosecharon un merecido reconocimiento, al hilo de la publicación de su segundo LP., Soul Mining (1983). Destaca su voluntad de introducir cierto aire vanguardista sin rechazar las fuentes del pop. Este single, editado en 1982, refleja a la perfección el espíritu del grupo a principios de esa década. Una pequeña obra maestra sin aspiraciones elevadas pero que confluye en la búsqueda de un sonido y su ocupación en una época de enorme creatividad.

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In 1982, the intended debut album by The The (The Pornography of Despair) was recorded, but was never officially released. Johnson apparently ran off some cassette copies for friends, and several tracks were subsequently re-recorded and issued as b-sides, but the album remains unmixed and unissued. Steve James Sherlock played flute and saxophone on the re-recordings of Three Orange Kisses From Kazan and Waitin' For The Upturn, two of the songs from the album which saw the light of day as b-sides. Instead, in 1983 The The released their official album debut, the synth-noir classic Soul Mining. It featured the minor UK #71 hit This Is the Day, as well as a new recording of Uncertain Smile. Produced by Johnson and Paul Hardiman it featured guest appearances from Orange Juice's drummer Zeke Manyika, Jools Holland, Thomas Leer and J. G. Thirlwell (aka Foetus).

Información extraida de Wikipedia

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The The Sng 1982 Uncertain smile

azul es el color de la tonica

Nadie es ajeno al componente cultural de la bebida. En la categoría de refrescos, el concepto se expande de tal manera que el mundo ofrece una diversidad multicultural sin precedentes. Si cercamos aún más la especialidad, cada burbuja puede querer decir cosas distintas. Un mundo apasionante al que me acerco a través de la tónica para certificar que las diferencias entre unas y otras matiza el lugar al que quisiéramos llegar. Tales ideas tienen mucho que ver con el valor del posicionamiento, en un mercado tan saturado y segmentado que parece difícil aportar innovación y sentido. La tónica, en su concepto genérico, alude a la diferencia en la medida en que se distingue de la tradición del referesco basado en lo dulce. Descubro una tónica que busca un nuevo concepto, y eso la hace interesante culturalmente: la Blue Tonic (Kas).

¿Por qué hablamos de cultura para definir un refresco? En el caso de la Blue Tonic realiza un desplazamiento que la encauza hacia la idea de modernidad. De un lado: transparente, nítida, cristalina e incolora, atributos de la elegancia y la honestidad. De otro: azulada al reflejarse en el cristal de su envase de vidrio azul, aportando una sensación de pureza y serenidad. La mediación del azul en este tipo de refrescos (tónica) es ya una exigencia que transgrede una idea cultural asentada. En ese sentido, aplica nuevos conceptos, nuevas formas asociativas (por ejemplo, con licores al estilo de la ginebra). El mundo está también en los refrescos. Enseñan nuevas maneras de relacionar conceptos.

el verano es un lugar donde todo empieza de nuevo y las olas cumplen su funcion de futuro (mas alla del litoral)

Fotografía: Javier M. Reguera (pinchar en la imagen ampliar)

navegando la noche

En muchas ocasiones, la noche merece la pena ser reseñada por otros motivos. Inspirado en Google Street View, Eristoff ha creado Night Street View, una web interactiva que permite hacer un recorrido nocturno por diferentes ciudades. Las imágenes se obtienen mediante un coche que lleva una cámara 360º con 11 objetivos colocados de forma esférica. El proyecto arrancó el pasado mes de mayo, en Madrid. El coche mapeó gran parte de la ciudad durante el mes de Junio. Sin embargo, Eristoff Night Street View no sólo muestra la nocturnidad más externa, sino que también se introduce en todo tipo de locales y eventos para certificar que en la noche se mueve algo más.

Eristoff Night Street View vás más allá del recorrido para convertirse en un centro interactivo de operaciones, donde toda una serie de actividades permitirá a sus miembros disponer de información acerca de actividades de ocio nocturno y cultural en su ciudad y generar contenido para compartir en las redes sociales.

Rocky Sharpe and the Replays Sng 1979 Rama Lama Ding Dong

Los ultimos años 70 vivieron, en Inglaterra, una escalada revival que retomaba desde diferentes frentes los subestilos del rock and roll clásico de los 50. En cierto modo, la New Wave también influiría en la matización de esas reinterpretaciones, pero algunos grupos se acogieron a cuestiones más literales, adoptando forma, estética y ritmo sin más mediación que la oportunidad de ofrecer versiones de temas olvidados.

Rocky Sharpe and the Replays se inscribe en esa vía revivalista desde una modernización del Doo wop (Du-Duá) sacando la vocalización a capela del virtuosismo para buscar un mayor soporte en los instrumentos. Editado en 1978 en Inglaterra (Chiswick) y en 1979 en España (Movieplay), este single explica la aceptación de ese regreso a las raices del rock and roll en plena vorágine de los estilos emergentes que empezarían a agruparse bajo la etiqueta de la New Wave.

Rama Lama Ding Dong, cara A del disco y éxito fulminante en todas las radios españolas, retoma una canción del grupo The Edsels (1958-1963).

Rocky Sharpe and the Replays Sng 1979 Rama Lama Ding Dong