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Proyecto Skatepark days

Un skatepark es algo más que un recinto deportivo. Es, sobre todo, un espacio cultural. Hábitos, versiones subculturales, gestos, modos de interacción social, estilos y aprendizaje, se dan y sintetizan en un espacio acotado donde la vivencia del deporte va más allá de los trucos y figuras. El skateboard es el género deportivo predominante y el que, con mayor legitimidad histórica y cultural, dota a esos lugares de mayor sentido. Sin embargo, otras modalidades coexisten con el skate: scootering, roller o bmx. 

«Skatepark days», 2015-2017, es un proyecto fotográfico que intenta captar, precisamente, la vida en el espacio cultural del skatepark no sólo desde el punto de vista deportivo. Me interesa especialmente sus símbolos, modos sociales, formas vestimentarias, interacciones, etc. a través de diferentes deportes, con el skate en primer plano como un modelo subcultural definido. 

El proyecto continúa activo, en una búsqueda por registrar la vida en diferentes skateparks, de tal manera qu…

Una aproximacion a la moda conceptual

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Marcel Janco (Hugo Ball con traje cubista), 1916 + Sophie Taeuber, 1922


 Todo en la industria de la moda parte de la reconstrucción de un instante. La moda se mira así misma, a su pasado, para escoger alternativas futuras. Es autoreferencial, producto de un proceso de reinterpretación de sus hitos y elementos más significativos o aquellos otros que habrían sido olvidados, desechados. Un ejemplo: el corsé, que históricamente tenía el cometido estético de modelar la figura y la normativa social de someter la belleza femenina a unas coordenadas restrictivas, es hoy utilizado en el diseño contemporáneo como pieza manipulable. El diseño de moda, por su parte, ha de entenderse así en el acto creativo que recicla y reelabora los signos de la vestimenta y pone de manifiesto variantes en su ordenación. En este sentido, no existe diferencia entre la manufactura de Zara y la exclusividad de una marca de lujo. Sus industrias, marcas y diseñadores buscan por lo general su cuota de mercado en la fun…

El space bubble de emilio tucci y el caso de braniff airlines en 1965

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La aplicación de la visión del futuro tuvo en los años 50 y 60 un extenso recorrido en múltiples áreas de la vida cotidiana. La percepción propiciada por el arte y la literatura de ciencia-ficción anterior al periodo tuvo sus repercusiones, al igual que los inicios de la carrera espacial en 1957 con la salida a órbita del Sputnik potenciaría la sensación de una sociedad tecnificada capaz de sobrepasar sus propios límites. En este contexto, la sociedad occidental al completo se contagiaría de un optimismo reciclado en el que la anticipación del futuro sería asimilada desde las coordenadas temporales del presente, una proyectiva que estaba ejerciendo su traslado a un complejo visual de carácter futurista. Esa proyección tendría connotaciones imaginarias al estar focalizada sobre la base de un deseo llevado hasta el umbral del año 2000, es decir, una maquinaria de producción deseante capaz de generar signos futuros, pero también tendría su lugar en la realidad cotidiana al intentar infer…

Jose Luis Micó, la ilustración de la memoria

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Las ilustraciones y dibujos de José Luis Micó recrean un mundo que ya está desapareciendo: la vida en el pueblo. Haciendo uso del archivo memorístico y sus propios recuerdos de infancia y juventud, testifica la particularidad del entorno familiar en el medio rural, sus gestos y ceremoniales, los detalles de la vestimenta ante los grandes y pequeños acontecimientos cotidianos. Su estilo muestra la expresión de esa pérdida, pero no para dramatizarla sino para reivindicar la riqueza y envergadura de sus códigos sociales y culturales, y lo hace con la mirada inocente de quien sabe que a ese mundo no podría renunciarse nunca. Esa es nuestra procedencia.







la vanguardia es el mercado

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Miquel Barceló, Mapa de carne, 1982

Breve extracto de La Luna de Madrid: la expresión periodística de la movida madrileña y la formación iconográfica del cambio cultural a principios de los años 80. Ese texto, compuesto por 171 folios y un apéndice visual, es la base de un ensayo más amplio sobre el que estoy trabajando en la actualidad.

Miquel Barceló, otra de las figuras-emblema de La Luna de Madrid, rápidamente desvinculado del contexto de la movida madrileña por su expansión en los circuitos de arte internacional, será el paradigma de lo que otros muchos deseaban alcanzar rebasado el primer momento, entre 1978 y 1982, cuando aún se actuaba, si no desde el underground, al menos bajo unos parámetros poco desarrollados y espontáneos. O por decirlo de otro modo, la orientación social y cultural de la movida hizo pensar que en algún momento podría efectuarse su internacionalización, es decir, su prolongación publicitaria y mercantil en espacios internacionales, discurso que en parte fu…

lara costafreda y otras disquisiciones sobre moda

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Diseños de Lara Costafreda fotografiados por Eudes de Santana

Irritar. Irritar a la moda. Irritar a la moda con ficciones. Irritar a la moda con ficciones que, en la vida real, tendrían una salida de pasarela. La irritación, como concepto sociológico, está desprestigiada. Al pensar la moda se suele obviar la reflexión que concierne a los límites de lo llevable. Lo impracticable, al igual que su contrario, es una construccion social que ha sido encriptada por el propio sistema de la moda y su economía. En cierto sentido, ese sistema se ciñe a patrones conservadores, mientras que los hechos vanguardistas, en la moda, quedarían circunscritos a la manera en que ésta se convierte en espectáculo o busca su correspondencia en el entorno subcultural de las tendencias, las cuales funcionan en el enclave urbano y callejero en la medida en que se adoctrinan conceptualmente a la voracidad minoritaria de lo emergente o a la figura del fashionista. Más aún, en espectacularización de la vestimenta …

96 lagrimas 1982

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Reanudamos nuestro archivo de arqueología cultural con un fanzine emblemático, 96 Lágrimas, editado por El Sardinita en los años intermedios de la denominada Movida Madrileña. Un Fanzine musical que descataca por sus contenidos y las firmas. En este número hace acto de presencia Fernando Marquez "El Zurdo", con un texto, como tantos otros que publicó en esos años, en el que la retórica de urgencia tapa cualquier intento crítico. Miguel Angel Arenas, reconocido periodista musical y asiduo colaborador de Rock Espezial, entrevista a PVP. Carlos Berlanga colabora con un cómic cuya constatación estética se halla a camino entre lo naif y el posmodernismo de la epoca. Sardinita da cuenta de los discos publicados. Pero tambien aparecen listas de exitos, recomendaciones, notas circunstanciales de conciertos y cotilleos para la posteridad. 96 Lágrimas exlica, como otros fanzines del periodo, los retazos de la historia cultural de principios de los años 80.